曾经有人用京剧、武术、书法等等文化现象来概括出中国符号，但是并无最终结果。如果请一个外来人说说什么是奥地利符号，那么答案十分清晰明确---古典音乐。

　　到达群山环绕的奥地利音乐重镇----萨尔茨堡正好是周六，这个阳光明媚的周末，整个城市都沉浸在动听的乐声之中。在萨尔茨河河边的著名指挥家冯。卡拉扬故居旁，人们吹着长笛、弹着吉他，拨弄着高大的竖琴，自娱自乐;在人头攒动的粮食街---大音乐家莫扎特的出生地，满街是各式各样的市民自发的小乐队在即兴演出。其中，一群身穿漂亮的民族服装的十几岁女生组成的少年乐队，被围观的人们不断报以掌声与鼓励。一位熟练地演奏着手风琴金发小女孩尤其引人注目，她不断地返场又不断赢得喝彩。

　　巴洛克式的萨尔茨堡大教堂里，一只规模宏大的乐队正在紧张排练，以便参加连续5个星期的萨尔茨堡音乐节。这是当地的一大盛事，每逢夏季7-8月之间举行，许多国际知名的音乐家和乐团都要来此聚会。

　　在阿尔卑斯山下的湖边小镇哈尔斯达特，当地唯一的小教堂里，一位黑衣老年妇女扬起手臂，认真地指挥着基本上由妈妈、奶奶级乐师组成的交响乐队合练，拍了几张照片以后，马上有好心的市民塞到手上两张当天晚上演出的音乐会门票。很可惜，7点的演出，我们6点半就要离开，不能一睹为快啊。

　　首都维也纳的音乐氛围自然更加浓烈。这里有纪念六位伟大作曲家而设的博物馆以及舒伯特、约翰·施特劳斯父子、兰纳、勃斯科夫斯基、勋伯格和韦伯恩的出生地，有无数世界闻名的音乐团体与音乐院校。有许多音乐交流活动与学术讨论。有许多知名的演出场所。

　　首屈一指的演出场所当属维也纳歌剧院，也叫皇家歌剧院。建于1861至1869年。世界许多的著名作曲家、指挥家都在担任过维也纳国家歌剧院的总监。例如：马勒(1897-1907)，理查·施特劳斯(1919-1924)，Clemens Krauss (1929-1934)，Karl Boehm (1954-1956)，卡拉扬(1956-1964)，Lorin Maazel (1982-1984)以及阿巴多。这是世界上无数作曲家，艺术家一生的向往，能够站在维也纳歌剧院中，成了人们一生的荣耀。

　　除了维也纳歌剧院，还有人民歌剧院、维也纳室内歌剧院以及维也纳音乐会厅，这些豪华的宫殿剧院，让每一个置身其中的无不感到艺术对人生的震感。

　　维也纳音乐会厅，是中国观众最熟知最亲近的演出场所。它有三个厅：大厅，莫扎特厅和勃拉姆斯厅。大厅又称为“金色大厅”，长方形的大厅内，金碧辉煌的内饰，大厅左右两侧各有16座造型古朴的音乐女神雕像，大厅天花板上三排各色女神画像以及巨大的水晶吊灯使它华贵高雅，身价不凡。每年元旦的维也纳新年音乐会就是维也纳爱乐乐团在这里演出的，并通过电视向全世界转播。1998年年初，中央民族乐团在这里举办“春节民族音乐会”，引起了中外听众的强烈反响。2003年，歌唱家宋祖英又在此成功举办了“个人独唱音乐会”，开创了中国艺术家的先河。近几年，中国的演出团体一窝蜂地到金色大厅大兴“镀金”之风，实际上自降身价，开始为人不屑。

　　我们也在这个地方看了一场维也纳莫扎特乐团的演出，因为是商业性质的表演，台下多数是身着便装的国外游客，当然和以当地淑女绅士参与为主、原汁原味的爱乐乐团的水准无法相提并论了。

　　仙乐飘飘处处闻，本来是好莱坞电影《音乐之声》的别名。基本故事根据一个萨尔茨堡修女的真实经历改编，《音乐之声》在萨尔茨堡和附近的山区拍摄后，让这个城市的美名天下传扬。

　　仙乐飘飘，也是我们对于奥地利这个国家的基本印象。在美丽如画的阿尔卑斯山的掩映下，处处绿草如茵，夜夜笙歌箫管，奥地利人果真生活在童话一样的仙境之中吗?